《神秘海域》展现了他的身手和明星相，但何言超认为，要成为真正的国际巨星，必须形成独特的个人风格。
《八角笼》里的那种综合格斗感觉很好，可以延续下去。就是一种更写实、更凶狠的现代搏击风格，拳拳到肉。
而且光有武还不够，文也要跟上。”
何言超拿出的下一个项目是《搏击俱乐部》，他看中的是其深刻内核与商业外壳的巧妙结合。他还亲自参与了剧本的本地化改编：
故事背景从原作压抑的美国都市，搬到了八十年代末，繁华又光怪陆离的香江。
梁佳辉饰演一位迷失在消费主义浪潮中的香江中产精英，衣着光鲜，内心空虚。
而李国豪，则以其俊朗不羁的外形和经过严格MMA训练的身手，完美化身具有“破坏性魅力”的泰勒。
原作中酒吧地下室毫无章法的互殴，被替换成充满力量与技巧的地下综合格斗赛事。
主题也从批判“雅皮士”生活方式，转向为更普世的、更能体现香江当下社会的拜金和消费主义。剧本深入挖掘了香江作为中西文化交汇处，传统家庭观念、求稳心态与外来个体自由、享乐主义之间的剧烈碰撞，精准戳中了前回归时代身份认同的集体焦虑。
导演人选，何言超出人意料地点了从好莱坞学习归来不久，尚无机缘独当一面的王嘉卫。
接到任命时，王嘉卫几乎不敢相信，激动之余又有些忐忑。
何言超亲自找他谈话：“给你这个机会，是看好你的镜头感和叙事潜力。但是，必须按剧本拍，不能放飞自我。”
他还特意指派了一位资深的制片人进驻剧组，核心任务就是“确保王导演的创作在剧本框定范围内”。
面对如此难得的机会和明确的约束，此时的王嘉卫毫无异议，反而充满感激。
“何生放心，我一定严格按照剧本和制片人的要求来！”
对他而言，能执导重点大制作已是难得的机会，收敛个人的艺术任性，是现阶段必须经历的过程。
《搏击俱乐部》香江版，就在何言超精密的规划下启动了。
与王嘉卫形成鲜明对比的，是另一位“王导演”——王京。
这位香江影坛出了名的“快枪手”，同样从好莱坞学习归来，这段时间已然拍完了《精装追女仔》系列等好几部片子。
他深谙市场之道，投资方想要什么，他就拍什么，绝不在艺术追求上过多纠缠。
其作品节奏明快，笑料密集，大多都能赚钱。即便偶有失手，亏损也极其有限。
因此，王京成了当下最炙手可热的商业片导演人选之一，工作邀约多到接不过来，这才刚开年，他的片约已经排到了明年。
香江电影分级制度实行已有一段时间。由于何言超当初的强力干预与建议，被划为“四级”。
其中限制最严的第四级影片作品数量大减，即便有人拍了，也因为只能在深夜场有限放映，票房注定惨淡，盈利只能依靠录像带渠道。
这一政策变化带来的影响极为深远，许多在原历史轨迹中“一脱求红”的女星，这一世保住了衣衫。相应的，靠此路博出位的男星也少了许多。
一个典型的例子是初代“开心鬼美少女”中的李丽真。她如今星途虽不复当初耀眼，渐渐沦落二线、三线，却也没人能开出天价诱惑她去拍摄那部让她身价暴涨的《蜜桃成熟时》。
而在第二代美少女中，天赋最高的袁洁盈发展得最好。当初何言超力排众议，安排她进入专业的演艺学校，完整读完了三年的课程。
当她再出来接戏时，很多人几乎快把她忘了。然而，她硬是凭借过人的表演灵性和在校打下的扎实功底，迅速的再度翻红，被视为兼具实力与偶像潜质的新生代。
年纪稍大些，只接受了短期培训便出道的邱淑真，则走了另一条路。
她没有重复原时空的艳星路线，但在很长一段时间里，清纯与性感之间的摇摆不定，未能找到属于自己的独特风格，发展不温不火。
不过，最近她连续在王京接连合作，其娇俏灵动的形象开始深入人心，终于有了要红的势头。片场内外，她与王京互动频繁，传出了些许绯闻。
想起这些女星命运的变迁，何言超觉得，是时候推出第三代美少女。他心中已定下两位主力人选：凭借惊人美貌在模特界初露锋芒的李佳欣，以及通过“星河新秀选拔计划”脱颖而出的周蕙敏。
“还剩下几个位置……”何言超沉吟片刻，随即不再纠结，“罢了，让星探部门去挖吧。”