1988年的华星索尼的发布会，举办地点选在了好莱坞。
消息一出，便引来了无数猜测与关注。过去几年，华星索尼的发布会始终围绕着个人电脑及其周边生态展开，一次次以颠覆性的发布引领着半导体与软件行业的潮流。
此次离开科技或经济中心，将舞台设在充满星光与传奇的影都，所有人都嗅到了一丝不寻常的气息。
事实上，电影相关设备，一直在华星索尼业务版图中。
自公司成立初期，凭借索尼在专业影音设备方面的底蕴，便已零零散散地向市场推出过一些专业摄影机、监视器等产品。
数年前，关嘉慧拍《阿悦的工作》时，片场使用的便是华星索尼当时推出的新型监视器，其稳定的性能和相对优异的画质，已给剧组留下了深刻印象。但这一次，华星索尼要展示的，绝非以往那些常规产品升级。
1988年，正值胶片电影黄金时代的末期，也是数字技术革命的前夜。
何言超早就知道这一历史性的交汇点，也知道即便日后数字设备是主流，依旧有部分导演痴迷胶片。在这个时间点，推出一套能承上启下的设备，既能引流电影数字化的潮流，又能长时间赚胶片控的钱。
华星索尼耗费了足足五年时间，投入巨额研发资源，终于打磨出一套成熟的重磅产品。
其核心战略是巧妙地运用初步的数字化和计算机化技术，来深度优化传统的胶片电影制作与放映流程。
发布会当天，好莱坞中国剧院内外星光熠熠，但与往常的电影首映礼不同，出席者鲜有明星演员，更多是掌握着电影工业命脉的巨头与大师。
七大电影公司几乎都派出了高层到场，名导更是如云。
斯皮尔伯格带着他的安培林娱乐合伙人，乔治·卢卡斯、詹姆斯·卡梅隆、马丁·斯科塞斯……
甚至，连正在拍摄《第一滴血》的库布里克，也特意给剧组放了一天假，出现在会场。
除了这些电影界的大佬，软件和半导体行业的人也来了不少。
剧场灯光渐暗，所有人的目光聚焦于大银幕前的舞台。索尼社长大贺典雄照例先上台，发布硬件产品。
“自从电影诞生起，其制作方式并未发生根本性的变革。胶片记录光影，磁带记录声音，后期依靠无数人的手工与耐心，将它们缝合在一起。”
他背后的幕布亮起，一段精心制作的演示片开始播放。画面呈现的正是传统电影剪辑室里的景象：
昏暗的房间里，剪辑师和助手们围在巨大的剪辑台前，桌上堆满了胶片盒，墙上挂着密密麻麻的片卷。
他们手工筛选着一条条胶片，对着光箱查看帧序列，用胶水或胶带进行物理粘接，繁琐而耗时。
“那么，有没有什么办法，能让这一切变得高效、精准呢？”
大贺典雄稍作停顿后，给出了答案：“有的。答案就在于，为传统的胶片注入数字化的灵魂。”
“请允许我介绍，华星索尼研发的‘标识码’胶片电影拍摄系统。”
演示片开始播放，清晰地展示了新系统的工作流程：
摄影助理打开一盒新的胶片，用便携扫描器快速扫过盒子上印有的卷号二维码。
摄影机、打板器、监视器的屏幕上都同步显示出当前胶片卷号。
导演喊“准备”后，摄影师按下摄影机上的一个按钮。
大贺典雄解释道：“此时，摄影机会在当静止的胶片上，快速印制了一个新的二维码。我们称之为‘镜头起始码’，它包含了卷号和已使用长度两条信息，是这条镜头独一无二的编码。”
场记在电子打板器上输入场景镜头信息。
“此时打板器已通过线路，自动获取了摄影机刚刚生成的镜头起始码。当打板器合上的瞬间，它不只是发出‘啪’的一声，还会将场景、镜头、次数、与镜头起始码绑定，并记录在内置存储器中。
导演在看到满意的表演，按下监视器上的“标记”键。系统会为这条镜头的元数据打上一个“优选”的标签。
“这意味着什么？”
大贺典雄环视台下，看着斯皮尔伯格和卡梅隆等人。
“这意味着，拍摄完成后，我们的后期团队面对的，不再是毫无特征的胶片海，而是有条理、标记过的数据库。”
“通过计算机，他们可以瞬间调出所有被标记为‘优选’的镜头列表，并根据镜头起始码中的信息，快速知道这个镜头在哪一盒、哪一段。大致找到哪一段后，用扫描器扫一下胶片上的起始码，就能知道找对没有。效率的提升，将是颠覆性的！”
演示短片加上现场讲解，在场的电影人士都搞懂这个流程了，这确实比以前方便太多了。
“此外，我们采用了精密的电机驱动与控制系统，实现了更稳定、更安静的胶片拉片机构。帧率可在1到120fps之间无级调整，远超目前市面上的任何同类机型。”
一些摄影师和特效导演，尤其是卡梅隆，眼中露出了兴奋的光芒，高帧率拍摄意味着更多的创作可能。
紧接着亮相的，是那台数字感最强的监视器。