“没错，”陈渊接话，“所以今天是第一次筹备会，我们要把各个核心岗位的需求和标准明确下来。”
他翻开笔记本，开始逐一部署：
“首先，导演组。我会参与，但也需要配备至少三名执行导演，要求有大量现场调度和复杂镜头处理经验，有武侠、动作或奇幻类型片经验者优先。
副导演团队需要扩充，场记、导演助理都要最好的人选。
这一块，张林，你协助我物色，可以从北影厂、西影厂那些有经验的老手里面挖，也不排斥有想法、有冲劲的年轻人。”
“明白。”张林迅速记下。
“编剧就不用说了，大纲和核心设定我来，但需要组建一个编剧小组，负责细化台词、完善支线剧情，需要至少两名资深编剧，要懂类型片叙事，最好对民俗、志怪文化有了解。于珊，你负责联系作家协会和几个戏剧学院，挖人。”
“好的，陈总。”
“接下来是摄影指导，”陈渊加重了语气，“这是重中之重。我要的不是一般的电视剧摄影，要电影胶片摄影，要能驾驭复杂光影、创造诡异氛围的高手。
国内目前顶尖的电影摄影师，比如《霸王别姬》的赵非、《阳光灿烂的日子》的顾长卫，当然请不到，但我们要找同一水准线下的佼佼者。有没有人选？”
一位新加入的、负责技术协调的成员开口：“香港的杜可风风格太文艺，可能不合适。
国内的话，吕乐老师（《活着》）技术顶尖，但不知道档期。
或许可以考虑一下上海电影制片厂的几位？
或者北影厂的王晓明老师，他拍《血色清晨》的镜头很有力量。”
“记录下来，逐一接触，看档期和意向。告诉他们，我们这次用的设备会是国际水准的ARRI 35mm胶片摄影机，镜头组也会配最好的。”陈渊拍板，“摄影组下面，灯光、机械组同样要顶级配置，不能掉链子。”
“美术指导，”陈渊继续，“同样关键。我们要构建一个既有现实感又充满诡异超自然元素的世界。
场景、服装、化妆，都需要独特的设计。
国内这方面的大牛，比如《秦颂》的霍廷霄，《阳光灿烂的日子》的宋晓红，能请到最好，请不到也要找有类似审美和执行力的团队。
我们需要概念设计图，大量的概念图！”
“好的，陈总，我已经在联系中央美院和戏剧学院舞美系的老师了。”章小惠接口道。
“道具组，要特殊对待。片中有很多关键性的‘鬼器’和神秘道具，不能敷衍。要找有仿古工艺品制作经验的团队，甚至可以考虑联系一些特殊的匠人。”
“录音组，要求现场同期声高质量收录，拟音和后期混音也要找电影工艺厂最好的团队。”
陈渊一项项地说下去，要求清晰，标准极高。
会议室里的众人听得既兴奋又感到压力巨大。
如此系统、如此高规格地搭建一个电影剧组，在国内民营电影领域几乎是头一遭。
说完这些之后，话题终于来到最关键的部分——特效。