最后，陈渊说到了最核心，也是预算消耗最大的部分——特效。
“最后，也是我们这次能否成功的命门所在——视觉特效。”
陈渊身体前倾，目光扫过所有人，
“《神秘复苏》里的‘鬼’，不是穿个白衣服吐个舌头就行，它需要一种全新的、基于影像技术的视觉呈现。
我们要做的，是以前华语电影里从来没出现过的东西。”
张林沉吟了一下，开口建议：“陈总，既然我们资金充足，要不要考虑直接聘请好莱坞的团队？
工业光魔（ILM）、数字领域（Digital Domain）这些？他们的技术是世界顶尖的，能保证效果。”
这个问题显然在很多人意料之中，大家都看向陈渊。
在98这个年份，如果论特效的话，无论如何首推还是好莱坞。
陈渊却缓缓地摇了摇头，这个决定他早已深思熟虑。
“不。好莱坞团队是好，但价格昂贵不说，沟通成本高，而且他们未必能理解我们东方恐怖文化里那种‘味’。”他解释道，
“更重要的是，我想培养我们自己的团队。特效是未来电影工业的核心，我们不能一直依赖外人。
这次是个机会，哪怕慢一点，难一点，也要把这个种子种下去。”
他看向张林：“你之前跟进《僵尸》后期，和香港先涛数码那边接触过，他们怎么样？”
“先涛？”张林想了想，“他们技术在国内……或者说在亚洲算是不错的。
之前做了《僵尸先生》系列的一些特效，今年帮嘉禾做了《风云雄霸天下》和《中华英雄》，里面的特效部分反响还行，尤其是《风云》里的麒麟兽和风云合璧，在港片里算很惊艳了。
但……跟好莱坞比，差距还是很明显的。而且陈总，您要求的效果，可能比《风云》还要复杂和写实。”
“我知道有差距。”陈渊点头，
“但他们是目前我们能找到的、最有经验也最有可能完成任务的团队。
你先和他们接触，把我们的需求和高标准告诉他们，看看他们的反应和报价。
告诉他们，钱不是问题，但我要的是世界级的效果，至少是亚洲顶级的效果。
如果他们接不下，我们再想其他办法，比如和韩国或者新加坡的团队合作，但优先考虑他们，我要培养嫡系。”
“明白了！”张林重重点头，“我马上联系先涛的朱家欣先生，约时间面谈。”
团队搭建的大框架初步确定，会议又持续了一个多小时，讨论了更多细节。
散会后，每个人脸上都带着紧迫感和使命感，匆匆离去，投入各自的工作。
团队有了方向，另一个重中之重就是演员。
《神秘复苏》投资巨大，关注度空前，用什么演员，成了摆在陈渊面前的又一难题。
用大明星保证票房？用实力派保证质感？还是大胆启用新人？
思考再三，陈渊决定去听听一个人的意见。他让司机开车，直奔北影厂。
北影厂，韩三坪的办公室。
比起陈渊的新办公室，这里更具时代的印记，堆满的文件、海报和奖杯，诉说着中国电影业的沉浮。