娜英稍微愣了一下，不过她并不是太担心。
本以为大家也不会多在乎，毕竟这是一场商业活动，谁关心曲风这些啊。
但是这一次，她并没有看到粉丝们脸上的狂人和兴奋。
取而代之的，是提问者虫虫脸上毫不掩饰的失望，以及骤然锐利起来的眼神。
虫虫，本名董重，在音乐圈内虽非大众明星，却是业内公认的、以专业和犀利著称的音乐制作人兼乐评人，尤其擅长摇滚和民谣领域的分析，在资深乐迷中极具威望。
他今天来，本是想听听娜英对近期乐坛纷争的看法，没想到却听到了如此不堪的论调。
在他看来，这些话不是一个专业歌手该说出口的。
“娜英老师，”虫虫的声音提高了几分，不再客气，直接打断了现场有些尴尬的沉寂，“请您收回刚才那句极具侮辱性的言论，并且，我想就音乐本身，和您探讨一下。”
他不等娜英反应，语速加快，条理清晰，如同一位在法庭上陈述的律师：
“首先，从作词上看。
北风乐队的歌词，扎根于中国广袤的土地和普通人的生活，既平时又有哲思，只是表达的风格略有不同，这怎么就成了粗俗？
反观您近年的部分代表作，歌词大多围绕着都市男女的情爱纠葛，词汇重复，意象单一，我想问，您歌词里那种撕心裂肺的爱，一年要体验多少次？
天天爱，月月爱，您爱得过来吗？不觉得累吗？
这种脱离生活本质、无病呻吟的‘爱’，其艺术价值和真实性，真的就高于北风乐队对土地、对旅途、对普通人命运的书写吗？”
虫虫的话语如同连珠炮，每一个字都砸在娜英和在场所有人的心头上。
许多记者飞快地记录着，一些嘉宾也忍不住低声交头接耳，表示赞同。
虽然眼下这个年代流行歌大行其道，港台那边一天更是能生产几十上百首，可是听多了也不是办法啊。
娜英的脸色瞬间变得难看，她想开口打断，但虫虫根本不给她机会。
“其次，从作曲和编曲上看。
北风乐队的音乐，融合了西北民歌的元素与现代摇滚的节奏，形成了独具一格的‘土摇’风格。
他们的编曲或许不够花哨，但器乐编排扎实，旋律线条流畅且富有记忆点，尤其是主唱那沙哑苍凉的嗓音，极具辨识度和感染力，这是天赋与地域文化融合的结果，是模仿不来的！
而您的很多歌曲，作曲套路化严重，编曲大量使用合成器，追求一时的流行效果，缺乏真正的音乐内核和长久的生命力。
我敢断言，北风乐队的一部分作品，比如《鸿鹄志》，《酒歌》，哪怕再过二十年，依然会被真正的乐迷记住、传唱！
因为它们触及了灵魂！而您那些无休止的情歌呢？除了特定的时代背景，还能留下什么？”
“你……你胡说八道！”娜英气得浑身发抖，指着虫虫，保养得宜的脸庞因为愤怒而有些扭曲，“你算什么东西！在这里评价我的歌？我的销量！我的奖项！”
“销量和奖项固然是衡量标准之一，但绝非唯一，更不是艺术价值的绝对保证！”虫虫毫不退让，声音洪亮，盖过了现场的骚动，
“最后，从演唱上看。北风乐队的主唱，是用生命和阅历在唱歌，每一句都带着泥土的气息和挣扎的力量！
而您呢？技巧纯熟，我承认，但您的演唱有多少是真正投入了情感，而不是在‘表演’一种情绪？
您唱了那么多深情的歌，您自己真的被那样深刻地爱过、伤过吗？
还是仅仅在完成一个商业订单？”
他深吸一口气，做出了最终的总结陈词，目光扫过全场惊愕的嘉宾和亢奋的媒体：