见黄霑都这么说，其他人也只能隐隐叹息。
虽然香港市场很繁荣，但也不得不承认这样一个事实，那就是整个行业是出了名的目光短浅，一味追求短期利益，以至于还能弄出卖片花这种事来，你说奇葩不奇葩？
而所谓的片花，就是指出影视公司，或者某个制片人，只是潦草地给出剧本或者几个镜头，有些甚至只有个简单的创意就开始收取定金。
拿到定金之后，各大制片商这才开始招人拍电影，当年香港电影最风光的时候，这种事还真没少干。
可以说在那个疯狂而迷乱的年代里，绝大多数港人都经历过这些事，只是如今不同以往，片花是卖不成了，制片商们往往还要亏本。
站在高处的陈渊观察到众人表情变化，他深吸一口气，目光灼灼地看向主位的方敏仪，也扫过全场所有惊愕、沉思、甚至有些被刺痛的面孔：
“方女士，各位同仁。港府拿出三亿基金，这很好，是雪中送炭。但这三亿，绝不能撒胡椒面，更不能用来给垂死的行业吊命，它必须成为一剂强心针，一个信号弹！用来做三件事：”
“第一，重燃信心！基金的第一笔钱，应该用于集中力量打造一到两部真正意义上的‘标杆之作’！
不是小打小闹，不是炒冷饭，而是集合我们目前能拿出的最好资源——最好的剧本创意，最有魄力的导演，最合适的演员，以及…适度的、能保证制作精良水准的投资！
目标不是回本，而是要赢！赢回口碑，赢回观众，赢回市场的信心！
要让所有人看到，香港电影人还有能力做出令人惊艳、叫好又叫座的作品！
《电锯惊魂》能在夹缝中杀出血路，靠的就是类型突破和精准定位，这说明市场对好故事、好创意永远有需求！
我们自己都不信能做好，观众凭什么信？”
“第二，拥抱变化，打通血脉！
如果技术差距大，那就用基金的一部分，设立专项，鼓励后期制作技术的引进、升级和本土人才培养。
支持与内地、韩国、甚至好莱坞的先进后期公司合作。
至于市场萎缩，那就全力拓展新市场，内地市场正在飞速发展，潜力巨大！
港府应该利用回归的契机，积极与内地沟通，为港片进入内地市场扫除更多障碍！
同时，利用香港的国际地位，积极向新兴市场（如东欧、中东、甚至拉美）推介港片！
盗版是毒瘤，打击必须持续高压，但同时，也要探索新的发行模式和窗口期，利用网络等新渠道，让正版内容更快、更便捷、更实惠地到达观众手中！”
陈渊此言一出，整个会场也安静下来，没有人窃窃私语，也没有人议论。
字字句句，条分缕析，每一条都击在港片的命门上，可以说陈渊这是专门开出的药方，完全对症。
“第三，孵化未来，不拘一格！基金要拿出相当一部分，设立青年导演计划、新锐编剧大赛、类型片实验室！
不是施舍，而是投资，发掘有想法、有冲劲的新人，给他们机会，给他们试错的成本！
允许他们拍小成本、拍实验性作品，拍我们这些‘老人’不敢拍、想不到的类型！
动作片不是只有枪战爆破，喜剧不是只有屎尿屁，恐怖片也不是只有血浆！
悬疑、科幻（哪怕低成本软科幻）、现实题材、文艺类型片…都需要土壤！
我们这些坐在高位的人，不能只盯着眼前盈亏，更要为行业的未来铺路！
香港电影过去的辉煌，不也是靠一代代新人打破陈规闯出来的吗？”
陈渊的声音铿锵有力，条理清晰，每一个建议都直指核心痛点，又带着一种打破僵局的锐气和前瞻性。他最后总结道：
“各位，困难是客观存在的，但绝望是主观选择的！
好莱坞不是不可战胜的神话，它也有自己的软肋和周期。香港电影有自己独特的基因和优势，有深厚的底蕴和人才储备！
我们缺的不是钱，不是技术，甚至不是好故事！我们缺的是背水一战的勇气！缺的是破釜沉舟的决心！缺的是放下包袱、拥抱变革的开放心态！
缺的是对自己脚下这片土地、对自己文化根脉的信心！”
最后他环视全场，目光如炬，所有人都在这一刻被感染，
“如果连我们自己都认输了，都躺平了，那这三亿港币，就是香港电影的最后一笔安葬费！
但如果，我们把这笔钱当作火种，当作号角，用它去点燃希望，去激发创意，去打通血脉，去培养新血…香港电影，就还有浴火重生的机会！”
“路是死的，人是活的！与其坐在这里哀叹寒冬漫长，不如现在就站起来，拿起工具，去凿冰！去开路！”
话音落下，整个会议厅陷入了死一般的寂静。