香格里拉的会议室内，方敏仪的声音仍在继续。
“港府对此高度重视，电影产业不仅仅关乎经济产值和就业岗位，它更是香港文化的重要载体，是我们这座城市面向世界的独特名片！”
方敏仪的声音提高了一些，带着一种提振士气的决心，
“因此，经过慎重研究，我们决定拨出专款，设立一个旨在‘振兴港片、培育人才、拓展市场’的专项基金。初步计划是三年内，投入不少于三亿港币！”
“三亿！”、
台下响起一片低低的惊呼。
这个数字在98年的香港电影市场，尤其是在如此低迷的时期，绝对是一笔巨款，足以让很多人心跳加速。
要知道在过去那些年里，这笔钱相当于全年三分之一的总票房。
“但是，”方敏仪话锋一转，目光扫过全场，
“钱，不是万能的。钱怎么用？用在什么地方？才能真正起到力挽狂澜的作用？这正是我们今天会议的核心议题。
我们需要集思广益，需要整个行业拿出切实可行的方案，港府会提供资金和政策支持，但路，需要我们自己闯出来！
所以这一次，还请大家畅所欲言。”
方敏仪坐下，将话语权交给了在座的电影人。
作为官方人士，她是代表港府而来，但具体怎么落实还是需要在座的各位电影人说了算。
短暂的沉默后，第一个发言的是徐克。
他掐灭了手中的烟，眉头紧锁：“方女士，各位同仁。钱很重要，但核心问题不是钱。是好莱坞的工业体系！是技术！《泰坦尼克号》大家看到了，我们拿什么跟人家比？人家一部片的投资，抵我们几十部！特效、音效、场面调度…全方位的碾压。我们还在靠拳脚功夫、靠市井幽默讲故事，人家已经在用技术造梦了。差距太大，不是几亿港币就能填平的。我们…怎么追？”
他摊了摊手，语气充满了无力感。
这位以天马行空和创新著称的“老怪”，此刻也显露出了深深的挫败。
要是放在前几年，徐老怪死也不会认输，他有脑洞有才干，屡屡在香港电影中开辟新赛道，已经是整个香港电影的中流砥柱。
但是面对刚刚过去的《泰坦尼克号》，徐老怪也觉得很无力，就连他最擅长的开脑洞讲故事都觉得没什么用武之地。
在真正的视效大片面前，港片这点实力还是太孱弱了。
他的话引起了一片共鸣的叹息。
接着是许鞍华，她扶了扶眼镜，声音温和却带着忧虑：
“徐导说的是技术层面的大环境。另一个问题是，我们的本土市场也在萎缩，观众的口味在变。以前我们拍什么，本港观众都捧场，现在不行了。好莱坞大片选择多，本地观众也更挑剔了。更重要的是…”
她顿了顿，“我们似乎找不到新的、能引起广泛共鸣的本土故事了。拍来拍去，还是警匪、黑帮、无厘头喜剧，观众也审美疲劳了。没有好的、接地气的原创剧本，再多的钱，也可能只是打水漂。我们的创作力，好像枯竭了。”
“许导说的剧本问题，我深有体会。”
擅长都市喜剧和贺岁片的高志森接过了话头，他的语气带着一种自嘲的无奈，
“以前拍贺岁片，群星荟萃，热热闹闹，票房基本有保障。现在呢？明星片酬还是那么高，但票房预期却跌到谷底。请不起大牌，观众又不买小牌的账。这两年市场定位越来越模糊，投资风险越来越大。搞不好就是血本无归。基金的钱，谁敢轻易去试错？万一砸了，压力太大。”
几人都是香港影坛的大佬人物，徐克是中流砥柱，许鞍华也是金像奖得主，高志森同样是知名导演。
见三人都畅所欲言，其他人眼见机会难得，也纷纷说了起来。
“盗版！”
黄百鸣的声音带着愤懣，这位新艺城的创始人，如今也是愁云惨淡。
要说被盗版坑得最惨的，大概就是黄百鸣和他的东方影业了，听说他的片子上映第二天就能买到盗版光碟，报警都没用。
虽然整个香港电影协会闹得很凶，一度到要罢工的地步，然后没卵用，该盗版还是盗版。
“这才是最直接、最凶狠的杀手！正版碟还没上市，满大街的盗版已经卖到飞起！几块钱一张，画质差点，但内容一样啊！观众凭什么花几十块进电影院？凭什么花一百多买正版碟？我们辛辛苦苦拍出来的东西，还没开始赚钱，就被盗版商吸干了血！港府打击盗版的力度，远远不够！这个问题不解决，投入再多制作资金，也是为盗版做嫁衣！”
他的话引起了不少制片人的强烈共鸣，会场里响起一片议论声。
“是啊是啊！我们公司被盗版坑死了，那些天杀的玩意！”
“盗版年年有，但是今年特别多，香港起码有几千人在做盗版，他们什么片都盗，连三级片都不放过。”