姜闻的话引起其他人的共鸣，就连芦苇在内的大佬也都意识到这很重要。
“是啊，大科学家都说想象力比什么都重要，我们写剧本的更是这样了。”
芦苇点点头：“看吧，估计要不了多少年，我们这些喜欢写实的老东西估计就没用了。”
几人交流了几句，严歌苓则一直没有说话，因为这一轮确实不是她擅长的领域。
跟其他人不同，她就是芦苇和姜闻口中那种喜欢写实的编剧。
她的方向不是别的，正是伤痕文学~
但是如今随着时代向前，伤痕文学也没之前火了了。
过去就不说了，大家都差不多，剧情片为主，动作喜剧爱情悬疑之类的跟上，但是如今不一样了，好莱坞已经进入工业时代，《泰坦尼克号》也好，甚至连之前的《星球大战》和《异性》，这些植根于科幻充满想象力的作品风靡全球，算是给全世界的观众们都开了眼界。
也就是从今年开始，对学员们想象力的考察成为赛制的一部分。
节目组会提前筛选几百个关键词，然后将这些关键词两两组合或者三三组合，以此作为学员们的参赛题目。
至于答案........
答案肯定是没有答案的，但是到时候学员们写得怎么样，评委们还是能一眼看出其中的含金量。
这么搞虽然有些坑人，但是不得不承认它真的很有效。
很快主持人登台，宣布第一轮比赛正式开始，选手们也毫不犹豫，纷纷进入创作状态。
由于97年代设备还比较落后，因此在30分钟时间内，镜头能给到没个学员的并不多。
因为除了学员之外，节目组还要聚焦评委们，这也是本次编剧大赛的看点之一。
很快比赛开始，学员们拿起纸笔，纷纷开始写写画画。
由于之前统一培训过，因此众人用的格式也都基本一致，这不但方便评委评分，拍摄起来也容易掌握。
演播厅内一片安静，只是时不时有私语声响起，评委们偶尔说几句，但是大部分注意力还是在学员们身上。
此刻有些学员一脸尴尬，脸都红到脖子根，一直钢笔捏在手里，死死下不去手。
平日里的创作都是先构思再写作，偶尔还跟人来个集体讨论，至于时间什么的更是完全不限制。
由于这一次来得突然，而且有了限定词，这部分学员十分难受，写也不是，不写也不是，就算勉为其难写几行，之后又发现牛头不对马嘴，然后又涂涂改改。
还有些学员确实不错，主持人宣布开始的瞬间就进入状态，很少涂改，基本上能把手里的剧情推下去。
这一轮说难不难，只需要写出个三五场戏，能写出一两个闪光点就不错。
世界观也好，人物形象也好，哪怕是惊艳的故事情节，观众们也都认的。
徐静雷状态不错，已经写了满满一页，这会已经开始写第二页了。
王树看了看眼前的高个女孩，不由得眼前一亮，虽然长得不是很漂亮，但那股自信开朗的气质真是迷人。
“要是我早认识她二十年该多好。”中年男人看着眼前的徐文青，有心无力感慨道。
此时的王树也没想到，就是眼前这大妹子，后来差点要了自己半条命。
李碧华转过身对其他几人道，
“这一次难度确实太高了，这种事别说年轻人，让我来我也不一定能做好。”
李碧华倒不是谦虚，她是真这么想的，只不过因为人家咖位就摆在这里，其他人也只当她谦虚而已。
芦苇点点头：“但是没办法，这个环节是评委建议节目组加上去的，虽然是残酷了点，但未来就是这趋势。
电影不再是文学，也不再是高高在上的艺术品，我们需要为之注入新活力。
不然照这样下去，难不成我们中国人只能写乡土题材么？
我改过一次《活着》，不想再改第二次了。”
芦苇很认同之前陈渊的观点，他现在也有些烦了。
“是啊，一个行业如果不能推陈出新，那可不是什么好事，京都编剧大赛是规格最高的比赛，节目组做这样的尝试是值得鼓励的。”
正当几人说话的时候，一直没说话的姜闻忽然说道，
“你们看那小子，写的什么呀！”
尽管这会有人已经写了满满一页纸，也有人犹犹豫豫还没动笔，但陈渊介于两者之间，他动了笔，但没完全懂。
经过刚才的一阵思考，再看看眼前这三个莫名其妙的提示词，陈渊一下子就想到了上辈子的爱死机系列。
随即他从容看向摄像机，潇洒地在白纸上写下几个大字。
【祝你狩猎愉快】
（感谢冲动只是年轻、一句一画的月票，祝大家周末愉快~）