就连德国也有八百万人次观看了《触不可及》，相当于每十个人里就有一个人看过《触不可及》，已经是非常成功的文艺片表现，票房也拿下了七千万美元。
意大利和西班牙，和法国德国没法比，不过也有两百来万观影人次，票房分别也有一千二百万美元和一千八百万美元。
至于欧洲其他地方加上日韩等地，现在《触不可及》在这些地方的票房加起来也有一个亿美元了。
要知道北美这边还没有上映呢，《触不可及》已经在全球的其他地区轰下了三个亿美元的票房，这让杰夫罗宾诺夫连续给黄昊打了两个电话，话语中免不了后悔。
可能是《触不可及》在国外的票房太惊人了，华纳影业直接给它安排了三千五百家影院，首日票房就拿下了四千二百万美元。
次日票房再接再厉，继续拿下了三千八百万美元，虽然美元之前《消失的爱人》和《宿醉》的票房那么猛，不过一部投资一千万美元的文艺片，能够在十来月份这个冷淡的档期，仅仅两天就拿下了八千万美元的票房，这已经是相当的逆天了。
甚至要是计算纯利润，很多上亿美元的超级大片，都不一定有黄昊的《触不可及》挣得多。
第三天华纳把影院提升到了三千九百家，票房再次逆跌，拿下了三千九百万美元的票房，《触不可及》在北美的票房顺利过亿，而全球票房也顺利突破了四亿美元。
黄昊本来就是国际大导演，也是导演中的明星导演，再加上还有安妮海瑟薇这位美国的超级新星，这次新片上映，很多观众都奔着他们二人，走进了电影院，之后果然不负众人的信任。
虽然影片既不是《活埋》《消失的爱人》那种烧脑的悬疑惊悚片，也不是《宿醉》这样的喜剧片，不过《触不可及》那种忘年交的朋友情，确实治愈了很多人。
甚至平日里不怎么喜欢看文艺片的黑人，也纷纷结伴走进电影院，就是想要看看这部电影中，黑人与白人的那种跨越种族阶层的情谊。
甚至在美国的很多电影院，出现了白人和黑人一起观看电影的画面，要知道这在以往肯定是看不到的画面，基本上黑人常去的电影院，很少有白人出现。
《触不可及》的异常表现，也说了吸引了多位电影人对此做出了评论。
其中理查德·克里斯就在《时代周刊》对于《触不可及》做出了很高的评价，“称《触不可及》不是一部伟大的电影，而是一部温暖的电影，它巧妙地触动了观众的情感按钮，感觉就像是在按摩，我猜测你会在任何适当的时刻笑和哭。”
克劳迪亚·普伊格也在《今日美国》评价道：“《触手可及》是一部充满魅力的法国好友喜剧，它证明了只要制作精良，观众就会停止怀疑，追随一个不可思议的故事。”
彼得·特拉弗斯同样在《滚石杂志》评价道：“奥马·希和弗朗索瓦·克鲁塞是出色的演员，他们通过在角色中找到共同的人性，打破了对种族和社会阶层的刻板印象，表现得这么好可以弥补电影中的其他不足。”
而作为美国影评人中的扛把子罗杰·艾伯特，同样也不甘寂寞，虽然发表文章比较晚了一些，不过却用了长篇概论在《芝加哥太阳报》上对于《触不可及》做出了评价。
“电影《触不可及》在聚焦残疾人士的悲剧命运时，不是煽情式的讴歌与呼吁，也不是纪实式的直白，而是同《摩登时代》的幽默表达一样。
黄，运用了令观众轻松愉悦，甚至偏向于喜剧表达的视听语言来刻画身体残缺的菲利普与精神残缺的德瑞斯两人的悲剧人生，精心布置的光影对比与温馨色调凸显独特的法式幽默，利用意义丰富的台词与极具情绪的对白发挥其隐喻功能，彰显浓郁的法式人文情怀，并在流行与古典音乐的碰撞之下完成包容的生活态度表达。”
“黄的《触不可及》绝对是二十一世纪以来，最好的剧情片，尤其是他用幽默的喜剧元素，把菲利普和德瑞斯这两个性格不同、生活方式、思维观念……全都不在一个世界的人，却产生了不一样的火花。”
“黄，应该继续拍摄这一类的文艺剧情片，相比较商业片，他的文艺片绝对是世界级的存在。”
罗杰·艾伯特不仅给出了好评，并且还少有的给出了四星。
……
对于这些评价，黄昊看过之后就忘了，尤其是对于罗杰·艾伯特的发言，他更是嗤之以鼻。
要是按照他的意思，那他以后就得往文艺片里钻呗，他要是真信了，那就真成了傻子了！
一个影评人，懂什么电影，也就能评价评价，真让他拍，估计连个剧组都摆不平。
更别说好莱坞甚至是全世界，可是有不少导演，本来天赋异禀，最后听着一些人的评论，做出了改编，最后泯然众人矣。
不说别的，就说前几年的莉莉·沃卓斯基和拉娜·沃卓斯基兄弟执导拍摄的《黑客帝国》，本来是一部非常精彩的动作冒险科幻大片。
然后这两个导演，在很多影评人以及行业前辈们的吹捧以及引导下，抛弃了原来的成功元素，而是加入了更多看不懂的玄学。
甚至最后就连性别也变了，好好的黑客帝国三部曲，差一点就搞砸了，最后三部曲之后还不反省，反而越走越远，最后直接在好莱坞消失匿迹了。
因此黄昊在看了罗杰·艾伯特的发言，严重怀疑这老小子不怀好意，就是想要把他往沟里带。