惊人！
相当惊人的消息！
就在国内文学圈热烈讨论林有成的这部短篇《爱》的时候，入围威尼斯电影节主竞赛单元的《爱》同样也在威尼斯水城拿下了威尼斯电影节的金狮奖。
真得就是相当惊人的消息！
与此同时，张国师的那部《秋菊打官司》拿到了评审团大奖，还有龚俐拿到了威尼斯影后。
这无疑是华语电影里面相当亮眼的存在。
同一届的欧洲三大电影节里面，居然有两部华语电影拿下了三项大奖，而且还有最重要的金狮奖。
这个结果自然相当惊人！
其实国内的电影工作者并不知晓，最高奖就是在张国师的《秋菊打官司》和《爱》这两部影片角逐。
不过最后评审团意见一致地将最高殊荣金狮奖颁给了《爱》，这是侯晓贤导演继三年前的《悲情城市》后，再度摘取金狮奖，跻身为数不多的“双金狮俱乐部”。
其实，威尼斯电影节评审团有透露，还想给《爱》这部影片颁发更多的奖项：最佳男演员、最佳导演、最佳剧本……由此可见，这部作品在各个方面堪称完美，给各位评审带来难得的共鸣。
毫无疑问，侯晓贤的这部电影《爱》真得就是太惊人了。
不同于《秋菊打官司》，《爱》这部电影的故事情节更加简单，但是这样简单的故事却是更能让电影节的观众和海外的电影工作者为之震惊。
因为这个故事的情感实在是太有冲击了！
整部电影在侯晓贤的拍摄下，角色塑造、美学风格、衰老与死亡的话题，完全展现了其大师功底，真正是相当惊人的作品。
当然，在侯晓贤这位大师级的导演技法之下，海外的电影人自然也都会注意到《爱》这部电影的剧本是有林有成所写的。
要知道前面林有成的那部《楚门的世界》可就是让国外电影圈子都为之疯狂，毕竟谁都非常清楚，《楚门的世界》的成功完全就在于电影剧本，现在林有成这位东方编剧居然有写了这样一部《爱》的作品，这真的就让无数电影媒体人都想要采访林有成这位编剧。
毕竟谁不知道，这位编剧之前还凭借爱情电影《每一天》入围过奥斯卡最佳原创剧本提名，凭借电影《赎罪》拿过戛纳电影节的最佳剧本奖。
现在在《楚门的世界》之后，林有成这位东方编剧又带来《爱》，这如何不让一众海外的电影大师想要认识林有成这位牛逼之极的编剧大师。
虽然说林有成没有出席威尼斯电影节，但是自从《爱》这部电影在电影节上映之后，就引起了巨大的反应，影刊评分也是相当高，真正可以说是无比震撼。
海外的观众和影评人都很震惊，侯晓贤这次居然是带来这样一部真实有冲击力的《爱》。
虽然关于“爱”的主题，电影给出了不同的诠释角度。何为爱？爱能否经历时间和衰老的考验？爱在死亡面前又算是什么？
正如电影里面所透露的，这并不是一个讲述衰老的故事，而且是讲述如何面对和处理至亲挚爱的极限痛苦。在越发极端的情况下，越能体现出爱这个抽象概念的内在含义，其在外行为表现并不与内在本质保持一致。对于丧失自理能力、甚至精神失常的老伴，不离不弃地悉心照顾自然是爱的表现，但情况发展到极端时，还能如此对待吗？人性中自私或阴暗的一面会否不自觉地浮现？而男主角最后的行为究竟能否算是“爱”？
如此有争议性的做法，甚至可以说是挑衅观众情绪，自然是有众说纷纭的答案。
最关键的是这部电影冷静地抛出炙手可热的社会话题，却由始至终从不表明立场，却让观众去感受与做出判断。
电影节的观众又或者说整个国外的观众及电影节的评审团都很难想象一部华语电影里面居然也会有关于安乐死的话题，虽然没有明确提出来，但是这足以在电影节上掀起轩然大波，尤其是这还是在1992年。
电影观众和影评人都在激烈地讨论到底该不该如此直观地展示丈夫用枕头闷死太太的整个过程，这样表现的意义何在？在一部分人看来这是对个体和生命冷漠蔑视的作品，在另外的观众看来，这才是人性最真实的表现，而不是那种圆满电影里，全家人来到医院病房，围在至亲的病榻前，与接满呼吸仪器的至亲泪眼告别的温馨动人场景。
现在侯晓贤用冷静，甚至可以说是冷酷无情的美学风格将人性的复杂面目像剥洋葱似的慢慢剥开，其丑恶程度简直和洋葱气味一样令人不适，有的人会掩面而去，有的人会感触落泪。
《爱》这部电影成功地在这个争议十足的题材里找到对峙观点的交集，在剖析人性的过程中引发各种现实话题的思考，爱、亲情、衰老、安乐死……
这也是电影《爱》在威尼斯电影节的讨论来得更为激烈，比起国内文学圈和读者的争议还要来得更加猛烈和刺激。
谁能想到一部华语电影以“爱”这么广义的词汇直接命名，却选择了两位老人人生最后的时刻，最狼狈最孤独无助的时刻，一步步丧失人生的尊严与体面的时刻，表现爱。
一点一滴的陪伴，与一生中也许无数次的日升日落，无数次的争执妥协融在一起，走完妻子生命的最后一程。爱既是生活，普通也残酷，美好也无奈。爱让涨幅做出了于他于妻子都最残忍的选择，但也是最好的选择。
这样的选择实在是太有冲击力了。
国外的电影观众是真正被这部电影《爱》给刺激到了，各种讨论都随之而来。
而这样的讨论自然也只会是让《爱》这部电影的影响力更加惊人。